El libro que decidió seguir su propio camino

Deckard surgió de un sitio bastante peculiar: la clase de cómic de los sábados en la Escola Joso. Éramos gente que trabajaba entre semana y que no podía cursar Art Gráfic por horarios. Aquellos sábados se convertían en nuestro pequeño paréntesis creativo, un respiro que equilibraba rutinas y agotamientos. Dibujar allí y cumplir las exiogentes Deadlines era un acto de resistencia personal.

El proyecto empezó a tomar forma en la hora del patio, entre cafés, bromas internas y conversaciones sobre lo que queríamos hacer con todo aquello que estábamos aprendiendo y practicando. Un día se valoró que la escuela tendría un espacio en el Saló del Còmic de Barcelona y que quizá podríamos aprovecharlo. Ese “quizá” se quedó flotando. Y cuando nos dimos cuenta, ya estábamos embarcados en algo más grande de lo que imaginábamos.

Si íbamos a crear un libro, queríamos que fuera algo más que el fanzine final de nuestra clase. Así que decidimos abrir la puerta de par en par. Nos pusimos en contacto con más de cincuenta autores, algunos profesionales con trayectoria, otros estudiantes o autodidactas en situaciones parecidas a la nuestra. La idea era clara: construir una antología que no se limitara a nuestro grupo, sino que respirara un aire más universal, más diverso y más ambicioso.

La autoedición fue una mezcla de caos y entusiasmo. Maquetar, revisar, corregir, discutir… todo con la sensación de que estábamos haciendo algo que iba más allá de un ejercicio escolar. Cuando llegaron las cajas con los 350 ejemplares, sentimos esa rara vibración que mezcla orgullo y miedo. ¿Funcionaría? ¿Interesaría a alguien?

En el Saló del Còmic lo descubrimos de golpe: 350 ejemplares vendidos. La mesa quedó vacía al tercer dia. Producto Agotado. Nosotros también. Fue un pequeño triunfo colectivo.

Después de eso tomamos la decisión más práctica y menos épica: subir el libro a Amazon en impresión bajo demanda. No como relanzamiento ni como nueva edición, con una historia que no habia llegado a tiempo. Era un modo sencillo de que cualquiera que quisiera leerlo pudiera hacerlo sin que nosotros tuviéramos que guardar cajas en casa. 

Y desde entonces, el libro ha seguido moviéndose solo. No sé cómo lo hace. Cada Diciembre hay un pequeño repunte de lectores que lo encuentran, lo compran y lo leen, sin que yo haga absolutamente nada. Y todos los años pienso lo mismo: “¿Pero cómo puede ser que siga vivo?”

A veces me da la impresión de que Deckard es un recordatorio amable de que ciertos proyectos se escapan de las manos. Que no tienes control total sobre lo que perdura y lo que se desvanece. Puedes hacer planes, establecer intenciones, pulir cada detalle… y luego la vida decide por ti. Quizá esa antología funcionó porque fue honesta, porque nació de un grupo de gente que estaba aprendiendo, porque tenía la frescura de lo que se hace sin calcular demasiado.

O quizá simplemente tuvo suerte. Eso también es posible.

Lo cierto es que cada vez que veo que alguien lo descubre, me produce una mezcla entre ternura y desconcierto. Es como reencontrarte con un viejo amigo del que no sabías nada, que de repente aparece con buena salud y nuevas historias que tú desconocías.

Y supongo que por eso escribo esto hoy: para dejar constancia de que me sigue sorprendiendo. De que hay proyectos que se resisten a morir, que se quedan en el mundo haciendo su vida silenciosa. Deckard es uno de ellos.

Y me alegra que siga ahí, cual padre orgulloso.

https://www.amazon.es/Deckard-suenan-androides-ovejas-electricas/dp/1533370699/ref=sr_1_1

Cadells & Nyerros

revisando mis archivos, he caído en la cuenta de que esto no lo había dejado por aqui. y releyéndolo estoy bastante orgulloso de ello.

Cadells & Nyerros: Sangre en les Guilleríes es el primer capítulo de un webcomic diseñado para verse en pantalla de móvil. Cuando tuve la idéa hace unos años, me parecía un concepto muy novedoso... pero se me ha pasado el Arroz!

La história en un principio, quería narrar la história de los orígenes del Bandolerismo a través de los dos grupos políticos que comenzaron a darse candela. Los que forjaron el término "bandolero" la idéa era narrar una história de grises, comenzar narrando la história desde los ojos de un bandolero famoso de un Bando y cuando el lector se identificase con el, de repente, pasar a seguir narrando la historia desde la óptica de otro bandolero famoso del Bando contrario para lograr que cada uno pudiese justificarse y mostrar su optica. De esta manera quería dar un poco de visivilidad a un periodo histórico y a una guerra de partidos que ha sido sepultada a posta en el desconocimiento y de la que creo que hay mucho que aprender.

Rocaguinarda, Trucafort, , Serrallonga, Tallaferro... eran nombres que ivan a ser protagonistas en una historia larga que Aunaba dos cosas que me gustan mucho como creador de Comics, la investigación histórica y la distópia ¿la distopia? pues si. Creo que escribir una historia conservando los hechos históricos pero sabiendo que ha pasado en los 400 años siguientes en el mismo territorio, que casualmente parece una repetición de los mismos hechos una y otra vez, me permitía jugar a sugerir cosas sobre la actualidad y a señalar problemas que siguen siendo importantes en la sociedad de hoy en día.

Después en la práctica, solo empezando con la História de Rocaguinarda, ya me líe infinito y vi que iva a ser una obra Muuuuuy Larga. pero me daba igual. pretendía ser una obra vocacional que ir haciendo cuando no tuviese nada remunerado que hacer, por eso era un Webcomic.

Pero el tiempo se me ha hechado encima. Hice este primer capítulo y estaba muy orgulloso, pero ya lleva un tiempo colgado en Webtoons y en Tapas y tiene poquísimas visitas y nada de feedback. se que podría cambiar eso, planteando una pequeña estrategia de Marketing y dando la brasa por redes sociales, pero sencillamente no me apetece, me apetece hacer comics, no de comunity manager,

Pudiera ser que llegase el momento que me viese con ganas de retomarlo, pero la verdad, es que la poca repercusión que tuvo, me tira para atrás y me da la sensación de que debería invertir mis esfuerzos en otras cosas. Pero eso no evita que me lo relea despues de haberme olvidado de él y me sienta orgulloso del resultado final. por lo que quiero colgarlo aqui y darle un paseillo por las redes sociales. Para que lo disfruteis, ni que sea, la mitad que yo.

Furiosa: Zona de confort

Comic publicado en el Furiosa, que podeis adquirir aqui: 

Zona de Confort  nace de mi fascinación por el programa de TV “tu ensucia que yo limpio” un TvShow, donde personas con un transtorno de limpieza compulsiva, limpian casas de gente con síndrome de diógenes... y donde hay mas síndorme de Diogenes que en el mundo de Mad Max?
en la obra pretendo que el lector haga un ejercicio de Reflexión utilizando la figura del Enfermo que necesita estabecer una zona de confort, libre de todo germen para poder sentirse seguro, en contraposición del Niño Salvaje que por el mero placer infantil de ver lo que pasa, de experimentar, martiriza a nuestro pulcro amigo sacándolo de su seguridad y exponiéndolo a peligros que a él le parecen Terroríficos... pese a que el niño los vive con total cotidianidad... y es que... ¿en esta sociedad occidental de hoy en día, no sufrimos todos un poquito de T.O.C.?

Joso things: el Ladrón de Cadaveres

este es un ejercicio que hice en la Joso el año pasado en la clase de Ernest Sala. que consistia en elaborar una historia de terror a partir de un guión de Alex Ogalla coordinador de la revista Chtulhu. Como ya era final de curso y tenía la tableta hechando humo, decidí embarcarme en la peripecia de hacerlo a tinta y aguadas, mas por el disfrute de dibujar artesanalmente que esperando un resultado espectacular... aqui lo teneis.

Joso things: Ejercicios de Color Con Minxu

En las clases de cómic de los Sábados, llevamos algunas semanas iniciándonos en el Color digital. Sobretodo coloreando páginas de Comic de mercado Francobelga de estilos variados. estoy bastante contento con estos dos ejercicios ya que me han dado la oportunidad de colorear dos cosas que no había provado hasta el momento, una nevada, y iluminación de hoguera en plena Noche.

El primer ejercicio es un fragmento de la historia del Cuento danés de la Pequeña Cerillera dibujado por Frédéric Bertocchini que he intentado colorear, intentando darle un tono cruel y maduro.

por otro lado, tambien he coloreado una página del  Croatoan de Olivier y Peru que presentaba la dificultad de suceder de noche y aunque parezca una tontá, es dificil escoger colores que den la sensación de oscuridad y no tengan un alto porcentaje de negros, ya que estos, luego al imprimir quedan oscurísimos y no se parecen en nada a lo que tu estas viendo por pantalla. Pese a todo, me siento bastante orgulloso de el Rollo Jimmy Hendrix que le he acabado dando a la escena.

Saló del Comic 2016: Warvel

Ya hace dos años que participo en esta iniciativa. El warvel lo creó Raúl garcía como un fanzine para juntar historias de estudiantes de la escuela de Arte de Gran Canaria y la Escola Joso de Barcelona.
Mi participación en el numero 1 fué un poco mas precipitada y modesta, pero en el numero 2, que ha salido este año, podeis disfrutar de mi mismo en todo su esplendor. estoy orgulloso de compartir páginas con gente como Gabi Dipolo, Laura Romeu o Fran Mariscal.

Cada Número tiene  un compendio de Seres mitólogicos ambientados en un tema concreto, el Nº1 nos adentraba en las profundidades del mar y nos hablava de los Temores de los Piratas, mientras que el Nº 2 nos lleva hasta las cálidas tierras de Egipto y nos acerca a los Dioses a los que se rendía pleitesía en la ribera del Nilo.

A parte, el Warvel es como una pequeña familia comiquera, pero una familia de esas que se van de vacaciones con el Coche lleno hasta los Topes de Colchonetas, Sillitas de Camping y Bocadillos de Tortilla, ya que desde que llegó a nuestras manos el Nº 1 de Warvel, no nos perdemos ni un solo evento de Cómic en Barcelona o Rodalíes, donde quiera que se reuna el Fandom, ahí plantamos la mesa, montamos el Chiringo y comenzamos a petarlo con el Binguito Warvel, el Binguito que siempre toca, el Binguito, que te vuelve Loca!

Joso Things: Freestyle in class

Cómic de una página con Guión de Antonio Lopez que realicé para las clases de 2º de cómic durante el primer Trimestre del año pasado. Era un ejercicio en el que teniamos que crear una historia de una páginas sobre una anecdota de nuestra vida, y una vez hecho el guión intercambiarlo con el compañero. Quería una estética muy Noventera, algo spawn, pero con estilo humorístico, estoy bastante contento con el resultado.

Joso Things: límpia Badalona

el ejercicio de clase de hoy era escribir un chiste gráfico y pasárselo al compañero para que lo dibujase a Color, yo he tenido el privilegio de intercambiar mi chiste con Raul Borrachero y la cosa ha ido de Higiene Política con el Señor Albiol como estrella invitada.

Joso Things: tira cómica Trauma

en la Clase de esta semana el Bié nos puso un ejercicio que me ha gustado mucho, habiamos de coger una experiencia traumática y convertirla en una tira. Normalmente estamos acostumbrados a que las Tiras nos despierten una sonrisa, por lo que una vez mas, me vi inmerso en esa cosa que tanto me gusta a mi de juntar Cielo e Infierno en un mismo mejunge. Este es el Resultado de este ejercicio.

Joso Things: La Doma del Avestruz

Tira política realizada para la clase del Bié en donde expongo cierta creencia política que auguré hace unos añitos, por allá por el 2011 y que por ahora... el tiempo me está dando la razón. esperemos, por el bien de Todos, que no tenga Dotes de Profeta.

Joso Things: "El Tinder"

este es un chiste gráfico que realicé como ejercició para la clase de Comic de la Joso. el profe nos planteó hacer un chiste que convinase sexo y deporte... yo hice lo que me dió la gana.

Joso Things: Sherlock Holmes

Estudiando Cómic en la Joso estoy haciendo un montón de ejercicios interesantes a Tinta, de hecho creo que estoy desarrollando un estilo de entintado un tanto extraño que me encanta. Esta vez le ha tocado los inquilinos del 221B de Baker Street, Sherlock Holmes y John H.Watson. Que extraño caso acecha mas allá de la Puerta?

Definitivo

y aqui os dejo el Proceso por el que llegué hasta la ilustración final

Joso Things: El Kiosquito

Este es uno de los procesos que estoy llevando a Cabo en las Clases de cómic de l'escola Joso. en este caso es una ilustración con un aire un poco Watchmen.

Definitivo

y aqui, algunos de los Procesos que me llevaron hasta la ilustración finalizada.